本校首屆光節《顯影祭—夜行現象》，11月14日至明年2月14日，為期三個月的光節集結了4組南藝大優秀校友與4組南藝學生團隊，帶來裝置、錄像與互動等多元媒材的光影作品。展覽以「夜行現象」為核心主題。此次由動畫藝術與影像美學所─羅禾淋副教授帶領南藝學生策展團隊：謝雨庭、黃孟凡、潘保源、林亭羽、林佩穎、黃姿婷等學生執行光節規劃，希望能透過光節的展覽形式，串連起南藝大與周邊居民的互動，打破藝術場域與日常生活之間的隔閡，讓更多人透過這場展覽感受到南藝大獨特的藝術能量與氛圍。

1.  有用主張的《覺醒》以巨大的眼睛造型為主體，透過燈光流動模擬眼睛的開合，展現從無知到自我認知的過程；夜晚「開光」的瞬間，讓觀眾超越表象進入更深層的感知，進以連結真實與虛擬世界的視野。
2. 林建志的《烏山小蟹》以剩餘的保麗龍材料，將個人的記憶與自然形態相融合，創作出工廠周圍時常會偶遇一些小生物，了展現了剩餘物的可能性。
3. 禹禹藝術工作室的《光場》利用竹材與複合媒材創造光影交互的空間場域，作品呼應展場建築的幾何切線，將光影的流動延伸至館內外，探索人與環境的情感連結；光的變化在夜晚中引領觀者進入一個詩意而動態的幾何世界。
4. 張程鈞的《依依不捨》以兩輛電動車在草地上「談戀愛」的方式呈現，幽默地探討移工生活中面臨的文化與政策束縛；捕捉社會邊緣群體在法規變遷下的日常變化，提出對公平與生活權利的深層思考。
5. 黃孟凡、謝雨庭與潘保源的《類神經網路樹》以光纖結構擬人工智慧的神經網路運作，透過感應現場行動網路的使用量改變光纖閃爍模式，呈現數據流動與信息傳遞。
6. 林亭羽與游子函的《她/他說》聚焦於慾望與社會認同的議題，運用光柵與眼睛錯視原理，創造出「嘴巴」不斷動作的視覺效果。作品反思個體在追求認同與滿足虛假需求中逐漸失去自我的過程，觀者可以自由移動，以不同角度體驗這種虛實交錯的視覺感受。
7. 黃姿婷、蔡采倫與黃俊凱的《日/失常》從都市空間中的故障燈光出發，記錄並轉譯其閃爍律動，將其轉化為聲音，模擬非人語言的對話。作品挑戰了人類對環境的既定感知，強調那些被忽略的城市微弱訊號所蘊含的有機性。
8. 黃至瑄與張家軒的《光盒》靈感源自愛因斯坦與波耳的光盒思想實驗，作品透過小孔投射光線，模擬重力對時間的影響。這件作品將複雜的科學理論轉化為直觀的視覺表達，試圖在光影中展現物理世界的詩意。

《顯影祭—夜行現象》，展覽每日於傍晚五點至晚間十點開放，位於國立臺南藝術大學校園內，歡迎大家來尋覓！

經濟日報